Palekh微型。 民间工艺在Palekh村

最美丽的民间艺术之一是俄罗斯漆器缩影，其现代中心位于Palekh，Fedoskino，Mstera和Kholui。 这个艺术最古老的中心是伊万诺沃地区的帕莱赫村，几个世纪以来的艺术家不仅画了象征，而且还在东正教教堂里画墙，修复了老教堂和大教堂。 由于1917年十月革命后在俄罗斯发生的社会和文化变化而产生的帕莱克微型设计，保留了古老的图标绘画传统，并将其转化为新形式，并填补了社会需求的其他内容。

俄罗斯清漆的历史

在俄罗斯，漆画已经存在了两个多世纪。 它的开始被认为是十八世纪的结束，当时莫斯科商人科罗博夫成立了为俄罗斯军队头饰设计的漆面生产工厂。 当时俄罗斯帝国法院引进时尚烟草烟草，漆黑一点的出现。 科罗博夫设法组织了相当快的生产微型漆盒 - 鼻烟壶。 随着时间的推移，这些小玩具被用来装饰房屋。 因此，装修的要求变得更高。 随后，俄罗斯大师的作品在技术上和国家性质的科目上开始与西方模式显着不同。 所以在俄罗斯的漆器缩影中，出现了古典和古代俄罗斯文学的民间史诗和传说的英雄和场景，展现了俄罗斯传统和生活方式，重现了周边自然的美丽。

俄罗斯漆的中心微缩

在现代俄罗斯，有四个中心，他们积极开发了俄罗斯微型漆画艺术保存的旧传统：Fedoskino，Palekh，Kholui和Mstera。 在1917年革命之前，除了费斯托基诺以外的所有村庄都在俄罗斯被称为图标绘画的主要中心，其中不仅创造了图标，而且还修建 了寺庙的 修复和壁画 。 这些中心每个都建立了共同的东正教传统的图标，但也有其独特的区别。 Kholui大师尽可能在图标绘画中接近俄罗斯传统现实主义，Mstera的居民遵循了不同俄罗斯地区的老信徒社区的传统，Palekh艺术家演出了最典型的东正教图标。

如何在Palekh开始图像绘画

在16世纪，普莱克居民在Shuya和Kholui早些时候出现的图标绘画中心的影响下，开始用书写图标来尝试。 尝试次数很少，特别是成功，他们不能叫。

在十七世纪中叶，帕莱克图画画家的荣耀到达了莫斯科，并且主人被邀请在皇家法院进行作品。 如果在十五世纪，图标几乎写在了 弗拉基米尔省的 每个大村庄，那么在18世纪，就有三个主要的图像中心：Kholui，Mstera和Palekh。 Palekhans与更加工业化的Mstera和Kholui的居民不同，直到19世纪初，将传统农业与空闲时间的图标编写在外地工作中。 按照传统精心绘制，图标的制作缓慢而昂贵。

十九世纪的开始被认为是Palekh图标绘画蓬勃发展的时代。 在Palekh创造的图标不仅在首都和俄罗斯大城市以及国外销售。

到了十九世纪中叶，帕莱克组织了由Safonov，Korin，Nanykin和Udalov拥有的第一个研讨会。 到二十世纪初，图标的生产就变得质量大，价格便宜，品质差。 以印刷方式印刷的廉价图像的出现导致了图标绘画的下降和一些知名的研讨会的清算。 在二十世纪初，在Kholui，Palekh和Mstera，为了保存传统，俄罗斯图标绘画的学生监护创造了直到1917年的培训研讨会。

苏联时期

十月革命后，直到1923年，帕莱克的大多数大师仍然没有工作。 有人在城里寻找收入，有人试图制造玩具，菜肴或编织韧皮鞋。 直到1923年，曾多次尝试将前图标画家适应于棺木，儿童玩具和 木制器具 的装饰 。 然而，它没有奏效，因为需要以低价格生产大批量产品，而且产品的性质导致生产质量差的产品。

创建Palekh漆器缩影的日期，以我们所知的形式，应该被认为是1923年年底，1923年初。 那就是那个戏剧艺术家伊万·伊万诺维奇·戈利科夫在黑色的文艺复兴时代创作了“亚当在天堂”。 这项工作对工艺博物馆（今天 - 民间艺术博物馆）的领导感兴趣，开始为艺术家提供工件，并为他的工作付出了代价。 将来，IV Markitchev，AV Kotukhin和IP Vakurov加入了这一过程。 这些大师创作的作品于1923年在莫斯科全俄艺术和工业展览会上颁发，并获得了第一学位的文凭。 1924年，艺术家的作品在威尼斯的一个展览中被提出，1925年在巴黎，他们真正的愤怒，并取得了巨大的成功。 所有这一切导致的事实是，在1924年12月5日，在Palekh VV和AV Kotukhin，AI和II Zubkov，IV Markitshev，IM Bakanov和I戈利科夫创造了古代绘画的阿特尔。

新出生的Palekh微型化面临一系列问题：首先，需要一种新的材料 - 帕尔马艺术家不知道的技术，而从平面帆布画到装饰物体和形状的物体是必要的。

而Palekh大师画的物品的种类和形式相当大：胸针，珠子，胸部，盒子，香烟盒和鼻烟盒，ochechniki和粉盒等等。 那时候的Palekh缩影具有强烈的观赏性，但它缺乏明亮的图像和发展中的故事情节。 当时最成功和最受欢迎的作品是战斗，牧羊人，狩猎，聚会和三胞胎。

可以安全地断言，在二十世纪二十年代，帕莱赫的漆器缩影在旧的俄罗斯图标绘画传统和整个世界艺术的影响下形成。

战后年

在第一个平静的几十年里，许多Palekh微型的大师在作品中描绘了各种战斗场面，最近都结束了第二次世界大战，以及其他伟大的战役，荣耀了俄罗斯军队。 五十年代，根据许多艺术史学家，帕莱克的漆器缩影正在经历一场明显的危机，这是由于许多艺术家倾向于过度现实主义，取代了浪漫主义和崇高的精致作品，是前几年作品的特点。 下面介绍的Palekh微型照片清楚地显示了当时苏联意识形态对艺术家的影响。

过多的现实主义，纪念性和悲观现象是这些年来创作的大部分作品，尽管有一些主人保留了旧学派的浪漫主义和传统。

六十年代的特点是纪念碑和过度的自然主义消失了，海拔和浪漫的阴霾回到了帕莱赫，漆器缩影再次成为诗意和寓言。 在这段时期，帕尔山艺术家不仅转向民间传说，还转向了古典文学作品以及当代歌曲。 同时，社会重大的事件，例如人类进入太空的飞行，也会发现他们在大师作品中的反思。

二十世纪七十年代是帕累克绘画开花的时代。 邀请Palekh画家设计各种音乐节目，儿童文化艺术装饰设计的风景。

现代

在困难的90年代幸存下来，巴勒斯坦人并没有放弃传统的捕鱼。 佩莱克艺术学校每年都会生产年轻的大师，他们精心保护了Palekh微型机构所感兴趣的传统和特色。 今天有几家工厂和家族企业在帕莱克制造传统的漆器产品。

独特的功能

像这个或那个地方形成的任何其他民间艺术一样，Palekh绘画有其独特的特色和传统。 如上所述，几百年来的图标绘画荣耀了Palekh。 从许多特征的图像学中采用了漆器微型化，例如组合的组成和每个细节的仔细研究。 我们可以说，Palekh的缩影在数百年前的图标绘画传统中成长。 从其他民间学校的清漆绘画Palekh风格不同以下特点：

• 绘制积分组成和地块;
• 微型绘画
• 图案和装饰丰富的数字;
• 仔细细节各元素;
• 人物的伸长与脆弱;
• 描绘人体部分的微妙;
• 各种颜色过渡;
• 使用黑暗的背景;
• 使用蛋温
• 用金绘画

但是，为了让艺术家能够开始创建一个缩影，首先需要创建一个将被签名的纸制品的产品。

papier-mache怎么样？

它由纸板制成，预先切成条状，用小麦粉制成的糊状物润滑，并重叠在木制模具（空白）上。 在获得所需的厚度后，将具有纸板的坯料固定在特殊压机中。 在压力的影响下，他们变成不同形状和大小的管。 以这种方式压制，胶合在室温下干燥约两周。 然后将干燥的坯料放入温热的亚麻子油中浸渍一天，然后将其在特定的烘箱中干燥四天，温度保持在120 ^℃ 。下一步是研磨和研磨工件。 研磨后，将几层黑色漆施加到其外表面，并将含有朱砂的油漆施加到内表面。 在整个过程结束时，整个表面都涂上了几层清漆。 在施加每层之后，将工件在烘箱中在一定温度下干燥。 只有在所有这些操纵之后，艺术家才能开始绘画。

技术与技术

如前所述，帕列克绘画漆的微小特征之一是带有蛋色的信件。 为了防止油漆从光滑的表面滚下来，它是用浮石专门处理的。 未来图纸的轮廓将用尖锐的铅笔应用于产品，并进行了不良的涂漆。 这是为他而且将是主人应用很多透明和微妙的绘画层。 创建图像有五个主要阶段：

Roskrysh - 主要轮廓和轮廓的轮廓。

2.注册 - 澄清颜色的轮廓和色调。

3.熔炼 - 涂抹厚涂层液体护肤油漆。

闪烁 - 由创造的黄金执行的一个缺口。

用金色图案画画。

之后，金色装饰品以锥形或狼牙形的玛瑙抛光，然后整个产品被6-7层清漆覆盖。 使用后，将工件干燥，在特殊的抛光轮上抛光，然后通过手工抛光进行整理处理。 漆面，抛光到镜面，给予图像一个额外的深度，使颜色“声音”更丰富和温和。