法国著名诗人

法国 - 一个国家是领先于其他的。 正是在这里，第一次革命发生了，而且不仅是社会，而且文学，锦鲤影响艺术的发展在整个世界。 法国作家 和诗人取得了前所未有的高度。 另一个有趣的事实是，这是在法国许多天才的作品生前进行了评价。 今天我们谈论的最重要的作家和诗人十九 - 二十世纪早期，以及揭开他们的生活有趣的时刻的帷幕。

维克多·马利·吉戈（1802至1885年）

这是不可能的其他法国诗人能赶上规模维克拉·吉戈。 作家，谁不害怕提出在他的小说ostrosotsialnye主题，并在同一时间的浪漫主义诗人，他住寿命长，富有创造性的成果。 雨果作为一个作家不只是在他的一生中确认的 - 他做这门手艺赚了一笔。

他成名的“巴黎圣母院”后仅增长。 在世界上有许多作家谁已经能够住在外面4年代表自己？ 79年的年龄之后（上维克拉·吉戈的诞生之日起）大道上竖立艾劳一个凯旋门 - 事实上，作家的窗户下。 通过它，一天过去了他的天赋60万个崇拜者。 不久，街道改名为维克托·雨果大街。

背后尤马利·吉戈离开不仅是伟大的作品和大笔遗产50000法郎的被遗赠给穷人，而且在意志怪点。 他被勒令改名法国的首都 - 巴黎 - Gyugopolis。 其实，这是未执行的唯一项目。

Teofil GOTE（1811年至1872年）

当维克多·吉戈与古典主义的批判斗争， Teofil GOTE 是最聪明和最忠实的支持者之一。 法国诗人收到了他们的行列的极好补充：Gaultier的不仅完全掌握了写作的技巧，但艺术法国，随后影响了全世界的也开了一个新的时代。

在最好的传统经久不衰的首部作品后的浪漫风格的， Teofil GOTE从诗歌和诗歌的传统议题排除在外，同时改变了载体。 他没有写关于自然，永恒的爱情和政治的美感。 不仅如此 - 诗人宣称的诗句最重要的组成部分的技术复杂性。 这意味着他的诗歌，保持体形浪漫，其实他们不是 - 已经让位给的形式感。

在最新系列，“搪瓷和客串演出”，这被认为是创意塞菲尔·加捷的巅峰之作，也进入了宣言“Parnassian学校” - “艺术”。 他宣称的“为艺术而艺术的缘故”，其中法国诗人无条件接受的原则。

Artyur Rembo（1854年至1891年）

法国诗人Artyur Rembo激发了他的生活和诗歌不止一代人。 在青少年时期 ，他多次离家出走巴黎，在那里，他会见了保罗·弗莱恩，送他的诗“醉船”。 诗人之间的友好合作关系很快就渐渐发展成爱情。 这是离开魏尔伦家庭的原因。

在兰波的寿命，刚好2个集诗歌和单独的 - 出道诗句“醉船”，这立即带来了他的认可。 有意思的是，诗人的职业生涯很短：所有的诗，他在15至21岁写道。 Artyur Rembo后干脆拒绝写。 断然。 他成了一位商人，直至生命的通过卖香料，武器和......人们结束。

法国著名诗人波尔Elyuar和Giyom Apolliner确认Artyura Rembo的祖先。 他的工作和亨利·米勒的文章启发的人，“时间杀手”和帕蒂·史密斯不断地谈论引述诗人，他的诗歌。

波·弗伦（1844年至1896年）

十九世纪后期的法国诗人保罗当选魏尔伦他们的“国王”，但国王有一个非常小的粗暴和花花公子，魏尔伦描述生活的丑陋的一面 - 污垢，黑暗，罪恶和激情。 其中一个在文学印象主义与象征的“父亲”中，诗人写诗，不能传递任何翻译的美声。

无论多么恶毒的是法国诗人兰波在他的未来发挥了巨大作用。 之后变得与年轻的阿瑟·保罗相识带着他在他的翅膀。 他在寻找诗人的住房，即使是同时租用一个房间，尽管他并不富裕的他。 他们的恋情持续了好几年：魏尔伦离开家人后，他们旅行，醉酒放纵，因为他们可以。

当兰波决定摆脱她的爱人而去，魏尔伦打中了他手腕上。 虽然受害者收回声明，保罗·弗莱恩被判处两年监禁。 在那之后，他再也没有恢复过来。 由于无力社会抛弃Artyura Rembo，魏尔伦的，不能回到他的妻子 - 她取得了离婚，彻底摧毁它。

Giyom Apolliner（1980至18年）

一个波兰贵族的儿子，出生于罗马，Giyom Apolliner属于法国。 这是在巴黎，他住青春期和成年期，直到他去世。 象时间的其他法国诗人阿波利奈尔一直在寻找寻求令人震惊的新途径和机会 - 和成功。

之后散文的出版物中故意的不道德和诗集“动物寓言，或奥菲斯车队”的小集合，发表于1911年的精神工作，Giyom Apolliner出版第一部长诗文集“酒精”（1913年），这立即引起了缺乏语法的关注，巴洛克式的图像和色调的差异。

集“Kaligrammy”走得更远 - 所有这些都包含在此集合中的诗，通过一个惊人的方式写：布置成各种剪影线的作品。 读者眼前出现在帽子的女人，鸽子，这腾飞喷泉上面，花花瓶诗的这种形式被传递。 方法，顺便说一下，是不是新的 - 给诗歌开始在十七世纪，以形成均匀的英国，但在那一刻阿波利奈尔期待的“自动写作”，这是这么喜欢超现实主义的出现。

术语“超现实主义”属于纪尧姆阿波利奈尔。 他在头上演他的“超现实主义的戏剧”，“涂片泰瑞西斯”于1917年与他的诗人的圈子自那时起成为著名的超现实主义之后出现。

安德烈·布雷顿（1896年至1966年）

对于 安德烈·布雷顿 会见了纪尧姆阿波利奈尔成为一个里程碑。 它发生在前面，在医院，在那里，年轻安德烈，医生通过培训，担任卫生员。 阿波利奈尔是一个挫伤，之后他再也没有恢复（击中头部射弹的片段）。

自1916年以来，安德烈·布雷顿发生在前卫诗的工作的有源部分。 他会见了路易斯·阿拉贡，Filippom苏坡，特里斯坦·扎拉，保罗·埃尔德，发现洛特雷阿蒙的诗歌。 1919年，阿波利奈尔去世后，诗人epatazhisty开始组织各地安德烈·布雷顿。 另外随着Filippom苏坡杂文“磁场”今年，通过以下方法一起写去“自动写作”。

自1924年以来，超现实主义的第一个宣言的宣布后，安德烈·布雷顿成为运动的头。 在他的大道丹房子打开局超现实主义的研究开始发表的杂志。 这是一个真正的国际运动的开端貌似办公室在世界各地的许多城市都打开了。

法国共产党诗人安德烈·布雷顿积极活动，他的支持者加入共产党。 他因此认为，在共产主义的理想，甚至赢得了墨西哥Lvom Trotskim会议（虽然当时已经从共产党开除）。

路易斯·阿拉贡（1897年至1982年）

真正的盟友，战友阿波利奈尔，路易斯阿拉贡是为安德烈·布雷顿的右手。 法国诗人，共产主义，直到他的最后一口气，于1920年出版的阿拉贡他的诗，“烟火”的第一个系列，写在超现实主义和达达主义的风格。

诗人在共产党在1927年进入，由布列塔尼他的工作转化沿后。 他在某些方面成为“党的声音”，并于1931年起诉的诗“红色阵线”，有危险的煽动的精神一脉相承。

秘鲁路易斯·阿拉贡和属于“苏联历史。” 共产主义的理想，他捍卫直到他去世，虽然他最近的工作有点回到现实主义的传统，而不是在有色“红灯”。