魔幻现实主义。 主要特点技术方法

魔幻现实主义-更多 的艺术方法， 不是审美的趋势，在欧洲和美国二十世纪早期出现。 它是最显而易见的，在北美拉美作家和艺术家的作品。 但触及此区域的显着特征之前，简单地列出现实主义的主要特征，在艺术趋势的出现，十九世纪，所有的艺术世界的发作过程中成长，首先，文学。

的的艺术形象作家现实主义者曾试图展现生命的本质。 他们的工作已经成为认知的手段和周围复杂的，多方面的人类世界之中。 和现实主义美学的主要标准之一 - 它显示的深层次矛盾和生活的理念贯穿在典型环境中最常见的字符。 另一个重要的标准是现实主义的艺术 - 一个重要的人文主义，甚至是悲惨的结局 - 总是一个新的开始，它可以重塑变化。 在现实主义可知多变的作品周围的现实，它总是在的，新的矛盾和冲突的发展给出，它是 - 新关系的基础。

现实主义的美学已经给出了许多原有的艺术实践的发展是，秉承了其基本原理，但是，反映现实，仿佛穿越一个多面棱镜，通过它把边缘有时不寻常的奇形怪状。

魔幻现实及其在文献元件和视觉艺术

法国评论家E.Zhalu首先确定魔幻现实主义的主要风格元素。 这种艺术的方法，据他介绍，改造现实，凸显她的怪，梦幻的画面，这要归功于其周围的现实出现在超现实的，梦幻般的，象征性的形式。

魔幻现实主义的风格是很难理解的。 在 文学作品 这种方法的代表（加布里埃尔·加西亚·马克斯，戈兰·彼得罗维奇，Zhorzhi Amadu，卡洛斯·卡斯塔尼达和其他许多人）使用特殊技术。 这首先是大量明亮宽敞的符号和图像，往往是从神话中借来的，小心周围的现实的细节。 贺岁片，魔幻空间周围的人物，完全接受，并通过他们的生活。 其中一个最清晰的接收是一个时间隧道 - 这是因为如果不存在，并且这一行动发生在一个时间真空的地方，或者是周期性的，经常过去和未来的交流。 有时候，打破叙事逻辑，其原因和结果的关系，和人物的情感经历可能是与它们相关联的事件不久。 典型的这些作品和开放式的结局，这让读者识别和发现自己小说的魔力和象征意义的价值。

神奇在绘画写实通常由“印象”术语，其是指取代 的艺术手法， 现实的图像相结合的抽象的元素。 在艺术家的画 - 魔幻现实主义的代表（米卡胡斯·西尼斯，马克·查格尔，伊万·奥尔布赖特，Endryu Uayeta等），尽管他们的风格多样，你可以找到一些共同的特点。 与此相反的抽象艺术，他们试图非常深入细致的代表现实，但在同一时间通过空间规划故意打结，交换内部和外部。 其中引人注目的 文体设备 是光线和阴影和反射，以及人物和背景的游戏，创造最奇妙的经历。

美国画家Endryu Uayt画的田园风光和真实的人的肖像几乎照相精密，仔细，非常详细prorisovyvaya最小的细节。 然而，他的画是由于一个不寻常的角度图像，项目，以及光线和空间视角的传输创建一个特殊的诗的意境。

魔幻现实主义所使用的一种艺术方法和电影导演。 这样的一个示例是电影阿基拉·库罗萨瓦“梦”与德维达·芬彻拉“本杰明巴顿奇事”。