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谢尔盖·谢尔盖耶维奇Prokofev:作品的列表。 最有名的作品,普罗科菲耶夫

伟大的俄罗斯作曲家,指挥家和钢琴家谢尔盖·普罗科菲耶夫在世界音乐史上留下了大量的足迹。 尽管艰难的命运,俄罗斯人民艺术家创造了辉煌的 音乐。 著名的“彼得与狼”,芭蕾舞剧“灰姑娘”,“第五交响曲”,“罗密欧与朱丽叶” - 所有书面普罗科菲耶夫。 由作曲家作品的名单可以列出很长一段时间:从钢琴和交响乐到音乐剧舞台。 它们中的每个的音乐特征不同细节,图像的深刻表达。 许多人说谢尔盖听说显示其独特性,它的人才外塑形象的声音。 在歌剧和芭蕾的领域是不相等的。

伟大的作曲家创作

普罗科菲耶夫,作品,其名单是多样的,饱和度和图像亮度,长时间驻留我国领土。 他的天赋许多崇拜者认为提供关于是否在音乐作曲家可以“承受”反对外来压力和沉浸在精致的成分,真正的俄罗斯灵魂的断元件的法语拼写焦虑。 伟大的钢琴家完全致力于通过艺术展示他们的杰作给公众,从而获得如此广泛的国际承认,尽管新的音乐潮流。

在普罗科菲耶夫一直朝着人为他工作的音乐,从生活本身诞生这样一个自然的态度:首先是将他围住,兴奋和快乐。 作曲家说,他从来没有寻求他的那些作品,所有的横空出世本身。 其中最引人注目的作品,在全国创建了一个名为“罗密欧与朱丽叶”芭蕾愉快。 所有图像都如此真实,这是惊人的,而音乐的特点是一个不寻常的深度和力量,每一个细节和元素的准确写照。

悲剧和永恒的爱的芭蕾舞剧“罗密欧与朱丽叶”

考虑普罗科菲耶夫基础剧 - 信誉和反对的力量,相对侧面(仇恨和无限的爱)。 拮抗开始遇到对方,争食,并行发展,这会导致强烈的感情,从他所听到的。 这些图像象征爱情芭蕾朱丽叶和她的情人。 作曲家专注于热爱的主题,其批准的乐团。 这是一个光明的一面。 黑暗是由两个家族之间的斗争,这直接转换音乐主题,粗糙,甚至邪恶的代表。

这些图像是不同的动态,快速移动。 这是主角,这是一个年轻的女孩,不知道关心和世界的负担尤其如此,它已经变成另外一个人的迟到行为。 在朱丽叶的人物形象出现火爆,热情的灵魂和疯狂爱心脏。

普罗科菲耶夫最大色彩鲜艳亮丽书面大众芭蕾的场面。 那天早晨醒来的城市,狂欢节天欢呼的人群的点。 然而,这仅仅是对大型活动的背景下,促成了许多强烈的戏剧故事和一些具体的点,例如,提伯尔特罗密欧之间的斗争。

这个宏伟的一块不会立即触动了观众的心弦。 许多人认为,音乐是不适合芭蕾,普罗科菲耶夫和(它可以看到下面的作品的列表)在莫斯科大剧院收到作品的几次拒绝。 在二十世纪芭蕾舞团的四十年代初上演。 它影响了交响组曲,由不同数量的“罗密欧与朱丽叶”的创建。

钢琴缩影和歌剧

在同一时期,由作曲家悲剧片创建名为“儿童音乐”的某些缩影。 他们听到野生动物的声音,孩子们欢快的动机,你可以听到的先驱歌曲元素游行,这在后来意味深长地,生动地展现形式“彼佳和灰太狼。” 将成为已知的,这类作品称为“石花的传说”。 在这部芭蕾舞剧观众记住所谓的“钻石圆舞曲”和话剧“晚报”。

歌剧 - 作曲家单独的一章。 正是由于他们敲响普罗科菲耶夫听众一种全新的方式。 通过下面的作品列表:

  • 钢琴奏鸣曲。
  • “警惕和平。”
  • “火热的天使”。
  • 音乐会的乐器和乐队。
  • “塞门·科他科。”
  • 七部交响曲。
  • “石花的传说”。
  • “订婚在修道院”。
  • “亚历山大·涅夫斯基”。

同样出色的是:“灰姑娘”,“爱三个橙子”,“战争与和平”,“彼得与狼”,“罗密欧与朱丽叶”,音乐为影片。

已知的交响童话

一个在战前时期最流行的是所谓的“彼得与狼”交响童话,它被称为远远超出了我们国家的边界。 后来,迪斯尼动画的和导演用这个音乐在他的multproekte。 该产品是由所有其他生物,由作曲家,他的旋律和raspevnosti写不同,童话故事有一个明显的节奏模式。 普罗科菲耶夫在他的作品作为不仅是一个明智的创造者,同时也是讲故事的人,其特征机智和开朗的心情。 明确的目标了他的面前 - 是了解年轻学生提供各种乐器的显示交响乐团的主要组成部分的所有功能。

笔者本人曾多次指出,每一件产品的主人公代表了一定的乐器,反之亦然的事实。 例如,一只猫 - 单簧管,一只小鸟 - 长笛,祖父 - 巴松和鸭 - 双簧管。 狼也出现在三个法国号和和弦,和主角的形式在观众面前 - 彼得 - 弦乐四重奏。 儿童立即确定和猎人的枪,用鼓和定音鼓的响亮的声音引导。 在许多学校的课程,仍然包括为了识别全团交响乐队乐器的孩子这项工作。

音乐童话很明显一切办法:你听到鸟的轻微颤动,明确规定溜淘气的猫和她的咕噜声咆哮祖父佩蒂特或威胁咆哮灰色捕食者。 作曲家曾多次指出,这是很喜欢孩子,所以创建缩略图给了他极大的乐趣。 除了“彼得与狼”,还记得组曲“冬季篝火”和“健谈”,这是基于包括诗歌阿格奈什·巴托闻名。

电影音乐和表演

在这标志着伟大诗人普希金,作曲家创造音乐称为运动画面的死亡一百周年的今年“黑桃皇后”。 此外,他的名字就可以看出“叶甫盖尼奥涅金”和“鲍里斯·戈德诺弗”的海报表演。 通过创建这个宏伟的音乐,普罗科菲耶夫发现了一种新的一面 - 在该国历史上的重大事件了浓厚的兴趣。 在此期间,学生们与他的作品如“亚历山大·涅夫斯基”且喜“塞门·科他科。” 他们听说过那个时代的可怕和恐怖事件的办法的勇气英雄的强大的笔记。

在上个世纪作曲家的第二个十年专注在他的作品的对比,表达,有节奏的压力不同的手段,同时独特的歌词和旋律优雅。 这也是值得注意的是,存在于那个时代的许多作品的幽默和讽刺的份额。 这些杰作包括以下内容:

  • “在小丑的故事”(芭蕾,上演20年代在法国首都)。
  • “瞬间”为钢琴。
  • 对诗数首歌曲称为阿赫玛托娃。
  • 2个奏鸣曲,钢琴写的。
  • 第一小提琴协奏曲(管弦乐队中的)。

作曲家和钢琴家,是在不断的创作灵感。 他的作品是如此的对比,有时也很难确定是否有一个作者写他们。 著名的例子:“爱三个橙子”和“防范换和平”,“彼得与狼”和“罗密欧与朱丽叶”等。

交响乐套房和歌曲

许多批评者指出,普罗科菲耶夫的过人天赋的作品写了“为国”。 例如,“中尉Kije”的产品,这成为同一部电影的音乐在“上个世纪,或称为‘埃及之夜’的一套30多岁 - 在同里在首都厅剧院提供的性能的音乐基础。 伟大的钢琴家在30年代初回国之前,它是为小提琴和乐队,在那里你可以抓到很多快乐的旋律口音写的第二协奏曲。

特别注意应得的歌曲“白天鹅”,这是作者总是亲自进行,这样的热情上本身每个听者觉得所有投资普罗科菲耶夫的情感和体验做到了。 他的才华仰慕多次指出的是作者对自己的歌的态度。 然而,“白天鹅”忍不住触及灵魂在这样一个敏感和渗透性能。

钢琴和大提琴 - - 听普罗科菲耶夫的最引人注目的作品之一,当撞击在两个仪器的乐句的变化诱人。 这种“叙事曲大提琴”,其中明确呼应样式的创作者写的。 多样的乐曲不同质量。

普罗科菲耶夫的世界名牌

所有的原则交响音乐,可在煽情的作品“罗密欧与朱丽叶”被追踪,没有停下快速增长,和其他著名的芭蕾舞剧。 著名的例子:“石花传”,写在50年代,还有“灰姑娘”(在上世纪40年代)。 他出生与上次的性能特色的诗歌和深刻的含义,其中讲述了一个女孩生活的艰难,羞辱自己的继母和她的两个女儿的家庭。

音乐简直就是辐射的生活,诚实和正直和不公正的同时苦痛苦的爱浪 - 普罗科菲耶夫投资等多方面的感受和情绪。 “玛祖卡”从芭蕾更加开朗。 它象征着隐藏的乐观情绪,这是存在于灵魂的一个不幸的姑娘深处。 每次主角的音乐提听到温暖,柔情和亲情。 许多人说,它是由Sergeem Prokofevym,最接近剧,被发送给听众和观众柴可夫斯基写的著作。

戏剧和序曲

在二十世纪早期,它是由那个爱打普罗科菲耶夫四大戏剧。 “三八”,“童话”和“幽灵”和“笑话”不只是微调。 过了一会儿,这是写四个方面的工作:

  • “成见”。
  • “火拼”。
  • “回忆录”。
  • “兴叹了。”

我总是试图把自己的作品理想的图像钢琴思维普罗科菲耶夫。 “笑话”,“火拼”,“童话”,等等 - 这一切构成了游戏的作者,他的个人钢琴语言的基础上,特殊特征技术的某种形象。 所有问题的工作不只是微调,用漫长的岁月。 在他的戏剧普罗科菲耶夫(“沼泽”,“成见”,“绝望”)不仅强调的是特定的钢琴演奏,这是在他的早期草图概述。

在上个世纪钢琴家的开始前往美国写了一个惊人的工作,专门为单簧管,钢琴与弦乐四重奏。 这是序曲犹太主题。 结构组成相当于序曲的标准形式,但它在一定的个性追踪 - 加剧辊在所述第一和第二主题两个工具 - 单簧管和大提琴(它们模拟彼此,失去两个线程但交替)。 钢琴党不同的比赛,这给了许多新晋人才有机会享受美妙的音乐没有一定的技巧名家的复杂程度低。

“第五交响曲”

在战争期间,作曲家写下了他著名的“第五交响曲”(降B大调)。 她的第一个前身是成立的第五部分的书写14年前。 作者说,她已经把所有的力量和人类精神的伟大。 功能都可以在工作中可以看出, - 戏剧,纪念碑和庄严。 在交响乐开发俄罗斯交响音乐全部壮烈传统。

这项工作分为四个部分:

  • “行板”。
  • “快板Marcato。”
  • “慢板”。
  • “快板giokoso”。

快板giocoso - - 交响乐的最后一部分是惊人的,其功率和渗透。 首映式是压倒性的,到目前为止,这是这部交响曲(持续时间40分钟)仍然是伟大的钢琴家,指挥家和作曲家的代表作之一。

革命的动机

谢尔盖·普罗科菲耶夫完全舍己自己喜欢的事业,致力于音乐的将近五十年。 作曲家住只有62一年。 尽管试验,在国外传递时,他得意地回到家里,并试图尽可能快地在如此近的和本地环境的加盟。 “季羡林”革命性的变化,作曲家写下了“大合唱”,以她的许多著名的政治人士的话:列宁的书,共产党宣言和宪法本身。

谢尔盖·普罗科菲耶夫指的是伟大的作曲家,巧妙地反映了他的时间和他自己的人民的精神,不顾一切障碍和禁令。 他的作品充满了力量,一种和谐。 在伟大的指挥家,钢琴家,并命名为交响乐团的作曲家,音乐厅,音乐学院的名称。 这位伟人的博物馆式公寓,您可以在俄罗斯的首都参观。

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